年轻人不爱红色题材？
6月14日晚，一张张朝气蓬勃的青春面孔填满了上海东方艺术中心音乐厅。令青年人目不转睛的是，由旅德钢琴家巩慧琳和旅德作曲家谢梦昊根据大型交响合唱《长征组歌》改编并创作的钢琴协奏曲《不朽的长征》音乐会。
70余人组成的双管编制的乐队在张亮的指挥下气势磅礴，独奏钢琴清脆悦耳，一曲曲选自耳熟能详的《长征组歌》的旋律飘荡而来，听众陶醉其中。
中西兼修 器乐亮相
《不朽的长征》是一部精巧的协奏曲，与原作相比，协奏曲以钢琴替代人声，以西洋乐器取代民族乐器，乐队和钢琴间或出现，时而一起演奏，时而交错进行，互为成就。犹如钢琴协奏曲《黄河》之于冼星海《黄河大合唱》一样，新作以交响乐队和钢琴的编制，赋予了原曲全新音响空间，不变的是精神面貌和原作精髓。
为此，部分由谢梦昊构思编创的协奏曲，从选用萧华将军的史诗，由晨耕、生茂、唐诃、遇秋集体作曲的组歌的十个部分中精挑细选出七个部分，纳入到四个乐章的协奏曲体量中去，选择改编的原曲包括“突破封锁线”“遵义会议放光辉”“四渡赤水出奇兵”“飞跃大渡河”等片段。这些极具叙事特征的音乐，虽然没有语言的描绘，但经由巩慧琳灵动的指尖流淌而出，仿佛化身为一曲曲无词歌，波澜壮阔的长征画面由此全景式地呈现在观众眼前。
四个乐章的设置既突破了西方钢琴协奏曲三个乐章，快－慢－快的固定框架，又以中国古典的起、承、转、合传统概念将组歌内容重新分配并囊括其中，同时兼具西方常规交响曲四个乐章的欣赏习惯。
作品用纯器乐替换原作的唱词和朗诵，钢琴部分写作并不在炫技华彩而在娓娓道来，打造出一首既盈满红色基因，又契合西方审美，还深谙东方韵味的器乐作品。末乐章，《歌唱祖国》的旋律被融进乐曲，意味着新时代的长征。
首演的指挥张亮也是上海爱乐乐团副团长兼首席指挥，他表示：“上海爱乐乐团重视推广原创作品，每个乐季都会推出重量级新作，演奏原创作品极富经验。钢琴协奏曲中，除改编自《黄河大合唱》的钢琴协奏曲《黄河》之外，鲜有红色题材钢琴协奏曲能够广为流传。如今，两位‘90后’学子创编钢琴协奏曲《不朽的长征》，精神值得鼓励。作品基于《长征组歌》曲段写成，可听性强。期待首演后，作品通过修改和打磨更加成熟；也希望有更多人关注这部作品，让作品从首演之夜开始真正走上‘长征’路，流传下去。”
放弃版权 便利更多钢琴家和乐团演出
与集体创作的《长征组歌》或钢琴协奏曲《黄河》相仿，《不朽的长征》亦是集体智慧的结晶。在首演音乐会制作人段为亮的倡议和鼓励下，目前生活在贵州的巩慧琳从同样发生在贵州的长征关键节点“四渡赤水”和遵义会议中找到共鸣，萌发了以长征为题，编创原作献礼建党百年的想法。
她找到同在科隆攻读硕士学位的作曲谢梦昊合作，创作始于2020年秋冬，整个过程历时半年有余。其间，人在中国的巩慧琳、段为亮和人在德国的谢梦昊三人通过线上线下沟的方式沟通创作理念。谢梦昊主要负责编创，巩慧琳收到作品乐谱视奏，再提供钢琴部分的修改意见，如此来回几十遍，方才成稿。
排练花絮 拍摄：若夫
音乐会的上半场演出了钢琴协奏曲。热烈的鼓掌声中，身着一袭香槟色的长裙的巩慧琳走上台去，表示将放弃作品版权，以此向长征精神致敬，并期望为更多的钢琴家和乐团演出这部作品创造有利条件。她一手端着手机，一边激动地对全场观众说道：“长征精神是我们共同的财富。因此，作为乐曲的演奏者兼创作者之一，我们两位‘90后’把这首乐曲献给祖国，我们决定把作品的版权无偿献给人民，希望这部今晚首演的作品能够重走长征路。长征精神永放光芒！”
在持续饱满的掌声中，她相继加演了波兰作曲家肖邦的《夜曲》一首。
长征精神 永放光芒
音乐会的上半场演出全新编创的《不朽的长征》，下半场的交响合唱《长征组歌》由上海爱乐交响合唱团演唱，领唱为梁彬、张耀、肖蕊、张悦、陆扬。
歌唱家们身着红军装和绑腿，戴着红军帽，脚蹬黑布鞋上台。知名演播家宋怀强和浙江传媒大学的年轻老师吴景美搭班朗诵，一老一少，一男一女，原作中激昂的革命性和柔美的抒情性闪耀着光辉。
之所以把钢琴协奏曲和组歌放在同一台音乐会演出，是为了突出长征精神在新时代下的意义，也是让没有亲历过长征的青年一代重走长征路，缅怀不怕牺牲的革命先烈，回顾通向胜利的卓绝历程。
为此，这台音乐会的策划者兼制作人段为亮表示：“长征是中国革命史上的一大壮举，是中华民族伟大复兴历史进程中的巍峨丰碑。把《长征组歌》和受其启发创作的钢琴协奏曲《不朽的长征》放在同场演出，既是青年向先辈致敬，也是新作向巨作致敬。这台音乐会传达出的信息就是：长征精神在每个时代都大放光芒。”
音乐会在吕其明《红旗颂》中落下帷幕。
责编：贾亭沂
热门跟贴