致敬东京安缦，沣河边这座时空庭院，惊艳了西安|东京|安缦|庭院|西安|酒店

作为全球最知名的度假酒店之一，安缦在创立最初的构想是在环境美丽、幽雅的地方建立一批温馨、舒适的私人度假点，营造一种雅致、天然的好客氛围，甚至客房很少超过100间。长期以来，内敛、低调与含蓄是其永恒不变的主题，看上去每个作品都风格迥异，却与多数奢华酒店的追求并不一致。

安缦的身影从北京颐和园边到杭州灵隐寺旁，从加勒比海珊瑚礁群到喜马拉雅山脚下的不丹王国，20多个目的地有一个共同特征，那就是通过远离都市喧嚣，给予旅人心灵上的慰藉，并利用所在地本身的物质载体来渲染建筑的情感表达，直到东京安缦出现在城市上空，将这一惯性打破，在当时的设计界引起一番讨论。

安缦的空间哲学，为城市居所带来的思考

要知道，安缦向来喜好隐逸的山林与孤寂的海岛，偏偏东京安缦反其道而行之，以安缦全球第一家CityResort来完成品牌对城市度假领域的探索，因为是国际著名设计师KerryHill的封山之作，备受酒店爱好者的推崇。

尤其是东京安缦近30米挑高的空中大堂，为后来世界各地的豪宅与高端写字楼竞相效仿。

KerryHill大量运用木、石、纸等原材料，在封闭的空中大堂里抽象描绘日式园林，并极富建筑特色地呈现日式纸灯笼的内部构造，该灯笼型结构由层层相叠的纹理和纸经由日式木框延伸，从大楼中心贯穿四周的六个层面。

白天，这种结构使阳光四散开来照亮前台；而在夜晚，它通过一系列光影场景延续独具一格的氛围，营造极具和风的空间场景。而整个大堂被水池对称分割为大堂吧和酒廊，两侧向外瞭望均能欣赏皇居景观和繁华都市。

虽然仅有84间客房，但71㎡的起步房型，在东京诸多豪华酒店当中面积最大，此外，浸入式浴盆作为日本洗浴文化的核心，在每间房中都有设置。

从进入客房的玄关，到电视机旁的盆栽、茶几上点缀的插花、浴室中不经意间出现的绿植、设计师希望即便远离山林，一样能够将自然气接入，而通体流畅的木质铺设就显得颇为舒缓，除了区隔动静分区的木质推拉门，规整有序的木质衣帽间和minibar、墙面也只采用了奶白色与竹色来拼接。

无论是行走在空中安缦的哪个角落，都能体验东京传统与现代建筑风范的融合，对于从来不标榜自己奢华属性的安缦，依然可以颠覆人们对奢华的认知，以建筑空间来烘托精神世界，恰好符合当前人们在城市居所中对审美情趣，尤其是对处理人与城市、人与自然关系的诉求，安缦的空间哲学，让西安有了更多的借鉴。

抽丝剥茧，沣河边的时空庭院

与很多城市不同，西安主城区因为限高，而导致新建楼宇和绝大多数超高层建筑纷纷落在城市边缘，随着城市边缘向主城区的过渡，也直接推动了城市骨架的延展，逐渐不分彼此。

当高端酒店不再以开到“市中心”来体现其奢华与稀缺，而是青睐更好的物业，更贴合区域调性的板块，高端住宅的选址逻辑也发生了改变。东京安缦开业七年后，一群热爱“安缦精神”的开发者，来到西安沣河畔建设「中交长安里」，因地制宜，打造度假式酒店的静谧隐奢品质居所。

而刚刚开放的项目生活美学馆，一出场，即顶流。

建筑实拍 ©悦西安

这是一座城市中的建筑，因此首先要具有历史文化色彩城市建筑属性，然而其又处于西咸新区这样一个非常独特的区位，用地东侧即是沣河湿地，紧挨城市大型绿肺的地缘条件，是项目从一开始，就面临如何处理建筑、环境、城市三者的关系。

与其说是致敬KerryHill笔下的东京安缦，不如说，是设计师们对安缦空间哲学的西安实践与再创作。

我们经常能看到堆砌流水线式的符号，或过分推崇欧式建筑风格，强调来自地球彼端的异域风情。而「中交长安里」的设计团队从西安文脉中汲取设计元素，来唤醒人们的文化认同感，以唐风的线条贯穿建筑的整个轮廓，进行传统密檐的现代演绎，比如柳编工艺金属屏风和星光穹顶，仅用一深一浅两个色块，就营造了极具仪式感的入口。

建筑实拍 ©悦西安

在金属屏风的背面，设计师引入了“灰空间”，灰色石材地砖、灰色石材墙体、灰色玻璃幕墙与灰色的室内立柱，介乎于室内外的空间过渡，灰色的连贯性与流动性，使空间的开放性与整体性成为有机整体。而大片室外草坪、高大灌木树种在镜面的水系映衬中，散发若有若无、清逸飘渺的神韵。

一个有趣的细节，是灯光照明的艺术，在悦君实拍画面里，室内外空间全部采用了无主灯设计，四周回廊的天花板上，照明灯具的开孔不大，但光点分布和色温有很好的把控，既给人行走的主要动线投射光源，又能将暗部环境很好的区分出来，层次感鲜明。

建筑实拍 ©悦西安

另一方面，设计师在美学生活馆周围的林木间，引入了自然坡地景观，硬性的围墙并没有完全绝缘景观与外部世界的衔接，而是用柳编金属格栅取代围墙的厚重，穿行在蜿蜒的步道中，地面花卉点缀于林木之间，散发灵动的气息。

同时，自然光线将树的影子投射在灰色墙体，光影随着时间、时刻而变幻，人与建筑之间，人与景观之间，空间与场景之间，都留有余地。整个景观区被一圈“缘侧”所环绕，写意而随性。水池畔的绿树绵延，面对这片时空庭院，似乎身心将入而不自觉。

抽丝剥茧之后，我们不难发现，设计师们对东京安缦的挖掘绝不仅仅流于表面，而是对无论有形或无形的感官体验，都有着独到的叙事风格。

景观廊道实拍

以型换形，是对美好事物的再创造

因为当悦君来到美学生活馆内部，看到的以砖墙围合造型为灵感的高挑空大堂，就刚好呼应了东京安缦以纸灯笼为蓝本的空中大堂。

城墙固然是西安绕不开的文化符号，也是很多场景中会用到的建筑元素。镂空的围合式砖墙，将美学生活馆的核心空间进行物理抬升，从镂空方块中持续发出的侧位光源，搭配顶部的定点光源，共同将室内光线过滤成柔和的样子。

这里的空间是一种“空”，而有了日夜光线的明暗变化，又有一种“满”的感觉。这是“间”对“无”的一种诠释，于空中见满。前台中心区域，有代表花道的“立花”艺术，也有代表枯山水的岩石艺术。但目之所及，设计师显然一直在做减法，出现在视野中的色块，都有着明显的主从关系和恰到好处的“制约”。

建筑实拍 ©悦西安

这种“制约”并非刻意临摹某种成熟的样式，而是将优秀的传统元素提取出来，进行抽象化和理念化加工，变成观众能够接受、能够欣赏、能够分享，更能够传播的载体。

此时此刻出现在室内的金属格栅，与室外的柳编工艺如出一辙，户外格栅旨在上演光影追逐的戏码，室内格栅则在美化冰冷墙体的结构时，流畅展现空间的边界与延伸，尽显亚洲风韵。

而室内景观节点中，一处下垂式琥珀颗粒状的艺术装置，倒影在精致的黑曜石上方，借由绚丽的色彩在平和、优雅的秩序中场景中，形成东西方文化交融的可能，幽默感十足。

建筑实拍 ©悦西安

值得一提的是，紧跟生活美学馆的开放，「中交长安里」在后续住宅产品的院落景观规划上也颇有见地，包括选取王维《辋川图》画中主题描绘的林、影、水、阁等元素，与地域特征形成前场三进三院落空间结构，包括传承盛唐园林意象，探索自然与空间，造园匠人精神，营造静谧惬意的游园氛围，为未来的居住者提供更清新雅致的居所空间。

在生活美学馆本身的设计上，通过强化东方审美的艺术情趣，精湛的技艺和对创新的执着追求，来诠释低调奢华，离不开项目多个创作团队的配合。

而在对美好事物的再创造上，「中交长安里」的开发方中交地产，对其人居板块一直以来都有着极高标准开发要求，此次选址沣河畔打造旗下西安首个人居著作，正是西安地产行业高标准高起点的一个新里程碑。