如何完成一幅插画师？学习插画难吗？怎样才能学习好插画？场景插画需要准备什么？成为插画师难不难？CG插画是什么？想必这些都是绘画初学者们经常在想的问题吧，就是不知道如何才能学习好绘画，然后绘画出自己想要画的东西
那么今天灵猫课堂就在网络上收集整理了一些关于如何绘画场景插画的教程给大家，如何完成一幅场景插画？超强干货！职业插画师必备的绘画知识点，教程非常简单，赶紧来看看叭：
收集资料
在旅行中拍摄照片是我的兴趣之一。为了让图像充满说服力，必须收集很多的参考资料。就算没有旅行或摄影的兴趣，想要创造出好的作品，还是必须寻找实际存在的资料作为参考，即便只是在网路上收集资讯，也能提升作品的水准。请把资料摆在作品的旁边，并于制作作品时活用这些资料吧。
缩图速写
在开始制作作品时，我会先着手绘制几张缩图的速写。
花费这些时间是为了调整物体的形状和构图来引导视线。
在这个步骤里要决定将图像的焦点摆在哪个部分，而我通常是使用三分法来设定焦点。
使用明度进行构图
这个步骤要建构作品整体的骨干，是最重要的一个部分。
使用明度进行构图时，需要注意物体的形状（图中画的是什么、是否能辨识）、对视线的引导、要素的群组化、焦点的对比。
为了制作看来协调的场景，请以明度较低的颜色来配置要素。
利用焦点吸引观者的视线，进而让人欣赏你的图画――能用来达成这个目的的正是配置了深色要素的构图。
在后续步骤里画细图像时，请有意识地维持在这个步骤里确立的明度。
如果有需要的话，可以把明度相近的各种要素汇整为一个群组。
对比度最大（明暗差异最大）的部分会成为图像的焦点，也就是最引人注意的部分，请务必记得这件事。
色彩设计（Color Key）
色彩设计是确立图像中光线照明和氛围设定的基础。只要敲定色彩设计，几乎就可以说是完成了图像的70％。
在这个步骤里，我们可以尝试涂抹各种颜色和光影。
这不是为了确定最后的效果，而是为了掌握场景的氛围。
区分前景、中景、后景
可以使用形状（物体的轮廓）、明度、颜色等来区分绘制前景、中景和后景。为了帮作品加上景深，这些是不可或缺的要素。
重叠不同要素是营造景深的好办法。
固有色
着手进行上色时，为了方便修正并让资料夹管理起来更轻松，我会帮元件分别建立图层。
另外，为了让作业更流畅，我会先建立图层，帮每个物体分别涂上固有色（※物体未受光线影响的原有颜色）。
开始着色后，在色环上选择和使用色相近的颜色，可以让图像的颜色彼此融合，看来更协调。
在这个过程中，要确保每个要素在使用固有色的状态下都能轻松辨识。
光线
我通常会在最后追加光源，调整图像的焦点并引导观者的视线。
我们的视线会绕过低明度的要素，被吸引至高明度的部分。
若要聚集目光并制造出对比差异，加上光线是最好的做法。
在完稿步骤前先掌握具体的光线能让作业变得更轻松。视觉发展艺术家要负责在绘制细节前指定颜色并安排引导视线的方法，进行视觉化。
完稿
接着进入最后的阶段。
以上就是灵猫课堂为大家从网络上整理分享的教程啦，主要是教大家如何绘画场景的教程，职业插画师的绘画知识点讲解，教程非常简单，相信这篇教程肯定会大家有所帮助，赶紧来看看叭~
热门跟贴