导读：
2020年7月26日，在香港贞观春季拍卖会现场，左古山先生作品《苍天无言》拍出118万元、《山水松风》73万元、《钟馗赐福》57万元。当前新冠疫情仍未平息，其为全球经济带来了重大影响，文化艺术作为非刚需产业面临的挑战更为巨大，艺术行业的各方面压力俱增，由于各种艺术展览等活动的减少，加剧了拍卖公司与画廊的经营难度。但是，就在这样的不利因素影响下，有一位画家却能完美的“逆袭”。这值得我们探究。
“左古山是一位十分执着的有着艺术天分的艺术青年，在他的画面里可以感觉到他对艺术事业坚韧不拔的一种精神”这是国家画院国画院副院长范扬先生对左古山的评价。
香港贞观春季拍卖会现场
百万元----值钱的画就是好画？
艺术家的画是否得到社会市场的认可，是衡量一位艺术家能否成功的标志之一。有些艺术家在不同阶段被世人认知，也有一些可能永远被埋没了，我们不希望出现这样的情况。因此，社会大众用市场来衡量以此发现艺术家，这是最重要的途径，也是不容忽视的。有的艺术家在世无人问津，死后名声大噪，如梵高，当然也有在世就名声大振的艺术家，如毕加索。无论如何，我们首先要看看这位艺术家是否具备一定的艺术学养以及未来的潜力，有的艺术家一时名震四海，过几年沉寂下去，默默无闻。不难看出，有些画家有炒作的成分，其价格不会持续，但是，那种具有传统功底，而又具有创新精神的中国传统国画家，则会长盛不衰，其一，传统审美趣味在中国已有几千年历史，中国人骨子里是与此风格作品血脉相连的；其二，根植古法而创新的中国绘画作品，如传统家具，料是花梨红木，样式从宋代变到明代，首先红木料本身稀少，再加之风格上有新意且独具特色，就更具收藏价值了。两种价值的稀有性，也成就了这位艺术家和他的作品。如近现代大家黄宾虹、张大千、齐白石、傅抱石等。
由此，可以得出结论，值钱的画是好画，经得起时间考验的，更是好画。
天分-----勤奋成就不了艺术家，天分可以
左古山先生从小就在苏北农村长大，小时候没有非常好的条件，但是他会利用简单的工具进行书写绘画的练习。从小他就展示出不同一般孩子的天赋，后来有了毛笔宣纸，他每年都画数以千张的练习画作，并苦练书法，古人有“废纸三千”的说法，古山又何止于此呢？当然这源于莫名的酷爱，由酷爱到热情，才会有不懈的努力和执着的投入。我们都知道，一位画家的成功都是经过从幼年到成年各个阶段的勤奋努力，特别是传统中国绘画书法艺术，它与其他中国传统文艺一样都需要“童子功”，搞戏曲的需要从小练习各种基本功，吊嗓子、练坐、跌、打、行步等各种动作，做到熟练稳健。中国绘画与书法的练习也是一样的，但如果只是勤奋是成不了艺术大家的，从事艺术工作不同于其他纯技术工作，技术工作凭借聪明与勤奋就可以达到一定的水平，而艺术是需要人的悟性的，左古山先生对传统绘画以及书法具有独特的天分，这正如范扬先生说的那样，他能领悟古人绘画的状态、语言以及真谛，感受到中国绘画那种“境由心造”独特的表现意趣，而又能达到“一举直入佛地”的精神境界。
左
《苍天无言》200x100cm纸本水墨 2020 左古山
坚守----从传承传统到创造自己风格
中国文化传承到今已经进入了焦灼期，为什么这样说，因为历史原因我们的传统文化在当代出现了断层，这对中国传统文化的传承带来了危机，近年来，随着更多有识之士的不断振臂呼吁，中国文化在慢慢复苏，年轻人对传统文化的学习与研究逐步兴起，像左古山这样一代中青年艺术家，正是承上启下的关键一代，而能像左古山那样坚持扎根于传统的艺术家已经不多了，既要“与古为徒 ”也要“推陈出新”。李可染先生说“要花大力气打进去，也要花大力气走出来”，左古山就是在探究历代名家和近现代各家画法后，创造出自己“古拙苍茫”的作品风格，也正如他的名字一样，作品“古朴浑厚 山水华滋”。
左古山先生不仅仅在技法上深入探究古法，更重要的是在学术理论层面积极探索思考。
传统绘画的根本是书法，而书法正是左古山最为重视的，从小就临遍了各家古帖，并自成一体。很多名家都极推崇他的书法，中国美协副主席著名画家徐里先生曾经在一次笔会上夸赞左古山的书法，当时主办方请徐里先生题字，他大声对在场的人说“古山书法好！”，这令在场的各位艺术家很是吃惊，目光都投向了左古山，主办方立即邀请左古山先生题字并留下墨宝作为收藏。从此，这个故事在艺术圈里广为流传，左古山的书法在圈内更加被一致认可。他常用黄宾虹先生一句话自勉“我的书法比画好”。丁方先生说左古山用“流水不争先”的精神在厚重传统绘画基础上做出的创新，已经在全国画坛树立了独特的“古风”。
《山水松风》106x104cm纸本水墨 2020 左古山
厚积----经历了常人无法想象的努力才可能成功
一个人可以几个月不用手机吗？估计现代人很少能做到。左古山先生可以连续几个月不用手机，到大山中去，观云海看瀑布，拿起画笔写生，他曾独自背起行囊走过黄山、泰山、武夷山、华山、三清山等名山大川，用他的话说是“心中有山水，笔下有乾坤”，他认为艰苦的旅行才能磨炼人的意志，扩大人的心胸格局，更能感受天地间苍茫豪迈的精神，这些对一位艺术家都是“诗外功夫”，是格外重要的。左古山先生说艺术家学习的过程是“师古人、师造化、最后才能师我心”。事实证明，历史上大画家无不如此。
左古山先生从孩童时代到今天，近四十年的从艺经历，四十年多少冷板凳、四十年多少不眠之夜，四十年多少孤灯夜战，四十年多少墨残笔秃，他付出了常人无法想象的努力，经历了常人无法想象的困苦，凭借他的天资与悟性，如今有此成就，是苍天不负有心人，也是苍天对左古山先生的眷顾。
《钟馗赐福》106x104cm纸本水墨 2020 左古山
鉴赏----不仅要看热闹还有看门道
我们来看看这张左古山先生拍出118万元（含佣金）的作品《苍天无言》，该作品长2米、宽1米，为大型作品，画面山气势磅礴，层峦叠嶂，远处云山迷茫，近处山水纵横树荫环绕，采用独特的“古山”皴法，骨法用笔与散笔结合，在皮纸上绘制而成。整个作品浑然天成，色墨苍茫意境深远。此为左古山先生代表作品。
《山水松风》作品为小清绿山水，左古山先生独特的“古山松”作品已经广为大众所了解喜爱，左古山先生有一枚印章“古山一颗松”，他常用松树比作自己，生命如松，不畏艰难。这幅画一改平时左古山的浅绛山水的画法，在古拙的用笔画上苍松与山石后，大胆采用了石绿作色，使得画面云雾缭绕的苍茫之中透出清亮，左古山先生的画中常出现一执杖老者，由此，让观画者产生思古之幽情。
古代发生疫病，画钟馗图以此扶正驱邪是古人祈福避疫的方法之一，古山先生感念天下苍生，希望疫情早日结束，为此专门创作了《钟馗赐福》作品，借助钟馗的正气压住邪气、疫气，天下重归太平。画中钟馗仗剑前行，目光如炬，髯须面厉，气势如虹，钟馗形象栩栩如生，为人物画上品。
左古山先生为人谦和，温文尔雅，而作品所谓“思接千载 吐故纳新”，是谓成大家风范。
左古山先生介绍：
知名学者、书画家， 國家一級美術師、 碩士生導師。
现为中国人民大学文艺复兴研究院艺术教育委员会委员、中国画院理事、中国水墨画学会理事、江苏中国画学会理事、文旅部中西方美术研究院研究员、江南大学硕士生导师、景德镇陶瓷大学客座教授、华中科技大学高校艺术教材项目专家、中检学会艺术品诚信建设委员会委员等。
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