文/羊城晚报全媒体记者 黄宙辉
图/主办方提供
5月6日-7月5日，《醉意幽蓝——高大庆青花作品展》在广东民间工艺博物馆（陈家祠）展出。本次展览展出深圳陶艺家高大庆先生近年来在民间青花和实验青花多方面的作品50余件套，作品主要是民间青花仙鹤系列。
中国是瓷的故乡，青花的母国。青花瓷，又称白地青花瓷，简称青花，属釉下彩瓷，是中国瓷器主流品种之一。原始青花瓷初见于唐宋，成熟于元代景德镇，明代成为中国瓷器主流，清康熙时期发展到了顶峰，时至今日在江西、广东等省仍薪火相传。
高大庆的仙鹤系列青花作品
说起青花，人们第一时间想到的可能是江西景德镇。但其实，广东青花历久弥新，源远流长。明清时期，景德镇青花瓷在质量上优于广东，但在产量上广东民窑青花反盛于景德镇，这得益于广东地缘沿海、工匠南迁、善于经营等综合优势。广东青花产区遍布于全省各地，尤以粤东为主；代表窑口包括潮州窑、惠来窑、揭阳窑、揭西河婆窑、大埔窑、饶平窑、博罗窑、高州窑、始兴窑、清远窑和东莞窑等；产品以外销为主，多为日用器皿，远销东亚、东南亚、西亚、东非、及欧洲等地。
本次展览由广东民间工艺博物馆、深圳市美术家协会、深圳市工艺美术行业协会、掬一文化（深圳）有限公司主办，展出的作品主要是民间青花仙鹤系列。作者高大庆是陶艺家、工艺美术师，现为广东省人民政府文史馆研究馆工艺美术研究院研究员。其仙鹤系列作品具有鲜活的表现样式、鲜明的个性色彩、鲜见的民间魅力，反映了其美意延年的心愿。主办方表示，在疫情尚近的今天，希望观众可以近距离地欣赏到仙鹤作品，并带给大家康健长寿与吉祥美好。
高大庆与他的仙鹤系列青花作品
多年致力于广东民间青花继承与发扬
高大庆1964年生于西安，1992年调入深圳从事设计创意工作。他自少师从宫葆诚先生学习山水画、师从苏体乾先生学习花鸟画，长期受到长安画派习染；新世纪开始陶瓷艺术创作，研学国内大半产瓷区，在众多工作室驻地创作；2016年在景德镇陶瓷学院参加国家艺术基金资助日用瓷创新设计青年人才培养项目，2017年在景德镇陶瓷大学参加国家艺术基金资助景德镇民间青花瓷技艺传承与创新人才培养项目。
多年来，高大庆致力于广东民间青花继承与发扬，尤其是对明末清初“汕头器”外销青花瓷进行研究。他在搜集民窑纹样，体会民间意趣，打磨灵动笔法的基础上，承传了民间青花在日用瓷上大气、粗犷、古拙、洒脱的装饰风格，兼容书卷文人气质，舒朗都市气韵和稚萌当代气息。 谈起继承与发扬广东民间青花，高大庆告诉羊城晚报全媒体记者，从1992年调入深圳工作算起，他也是一个将近30年的“老广东”了。在创作青花作品时，他一直考虑如何从广东的文脉上有所挖掘，有所提炼，做出不同于景德镇的青花作品。
展览海报
对于高大庆及其创作的青花作品，中国美术家协会陶艺委员会秘书长远宏评价，“高大庆一直在寻追自我突破，他以民间传统为参照，以超越为目标，在民间传统与现代之间，不断地探索与尝试，经营着自己的艺术领地。在其创作的过程中，没有被那些大而空的概念与形式所左右，专注于艺术语言的探索和个人情感的表达。”
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