3月26日，2024年巴塞尔艺术展香港展会(以下简称“香港巴塞尔展会”)在香港会议展览中心开启第一天的预展，今年的展会回归至疫情前的规模，有来自40个国家及地区的243家画廊参展，呈现出了多元的艺术之声，并成为对话、发现和文化交流的平台。
2024年巴塞尔艺术展香港展会现场
虽然预展从3月26日才开始，但展会不止于香港会展中心，举办期间的整个一周香港就成为名副其实的“艺术周”。艺术机构、画廊、拍卖行……关涉艺术生态的方方面面都在这一周推出相关活动。而在此前一周（3月18日—24日），毗邻的深圳已经打响前奏，遍布深圳的各家在地机构同时呈现了多达五十多场展览。
2024年巴塞尔艺术展香港展会现场， 图片由巴塞尔艺术展提供
在香港，上海艺术家杨福东全新创作的建筑电影《雍雀》已于3月22日起登上全球最大媒体幕墙之一的M+博物馆的LED外墙。这部影片将流动影像与香港的城市景观、建筑和声景细腻地交织在一起。艺术家从1970年代至1990年代香港经典电影的视觉符号和格调汲取灵感，旨在唤起一种深刻而熟悉的怀旧感。站在维港，杨福东梦境般的故事，将观众带入超脱尘凡俗世的境界，M+幕墙也点亮了香港艺术月。
杨福东建筑电影《雍雀》呈现于在M+博物馆的LED外墙
预展首日气氛热烈，现场热闹而忙碌。到了日落时分，几乎很难穿过展厅。经销商的共识是：观众比去年更多，而且来自中国大陆的收藏家数量令人振奋。除了国际画廊外，来自亚洲各地的画廊，特别是日本、中国、泰国，当然还有香港本地的画廊，展示了强大而多样化的作品。“当你参观展览时，你会感受到亚洲画廊是多么渴望展示和重述地区的现当代艺术历史。”乐思洋说。
蓝筹画廊也带来了诸多重要作品，维多利亚米罗画廊（Victoria Miro）带来草间弥生（Yayoi Kusama）的镜屋装置——这是其一大亮点——而高古轩、豪瑟沃斯等画廊的展位上摆满了重要艺术家。
今年1月，豪瑟沃斯画廊于香港中环设立了近1000平方米的临街新址，这在这座以昂贵著称的城市中很少见。新址位于皇后大道中8号H-Queen首层，以张恩利全新个展揭幕，现正举办美国艺术家格兰·里根（Glenn Ligon）在大中华地区首场个展。
豪瑟沃斯总裁马克·佩约特（Marc Payot）在采访中表示，香港拥有不可否认的活力和高度参与且开明的艺术观众。正是这种热情促使画廊加大了在香港的业务力度。“香港是一个历史悠久、充满活力的艺术文化中心，拥有无可否认的优势，从连接亚洲各地的地理位置到广泛使用英语的语言优势。”他说。
豪瑟沃斯画廊香港空间正在展出格兰·里根个展。
香港巴塞尔展会上，豪瑟沃斯全面呈献了旗下重要艺术家的当代新品与历史佳作，亦带来去年新加入豪瑟沃斯的艺术家作品。据豪瑟沃斯画廊给出的数据，周二晚已售出16件作品，其中10件被亚洲收藏。 其中绘画是一如往常的销售焦点。豪瑟沃斯分别以350万美元和110万美元的价格出售了马克·布拉德福德 (Mark Bradford) 的画作《愿上帝成为车内第一个……也是最后一个出来的》 (2023 年) 和埃德·克拉克 (Ed Clark) 的《向春天的沙滩致敬》 (2009年)。紧随其后的是一幅价值900万美元的德·库宁 (Willem de Kooning) 画作和一幅价值850万美元的菲利普·加斯顿 (Philip Guston) 画作。相比去年，当时该画廊最昂贵的作品是乔治·康多 (George Condo) 的一幅售价为475万美元作品。
香港巴塞尔展会现场，豪瑟沃斯展位
同样位于中环皇后大道的卓纳画廊香港空间，3月25日起呈现沃尔夫冈·提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）的新近作品个展《本质为重》。展厅中每个空间都显现独特的主题：其中一个展厅专注呈现水从液态到固态（冰）再到气态（水蒸气）的循环过程。还有些作品微妙地体现了一种时间性的感受。通过它们所描绘的独特瞬间，唤起了不同时间的积累过程。比如，《充满光明，a》（2011）以其大尺幅的体量，展露出提尔曼斯在其工作室中观察的光照变化。
沃尔夫冈·提尔曼斯，《充满光明，a》，2011年 图片由卓纳画廊（纽约/香港）、布赫兹画廊（柏林/科隆）和莫琳·佩利画廊（伦敦）提供
在展会上，则带来玛玛·安德森、米凯尔·博伊曼斯、马琳·杜马斯、草间弥生、吕克·图伊曼斯等众多艺术家的作品，其中米凯尔·博伊曼斯将在4月初的上海荣宅举办个展。
佩斯画廊在香港经营超过15年，去年10月刚加入佩斯的阿丽佳·柯维德（Alicja Kwade）在香港受到欢迎，其实践经常涉及科学和哲学主题。此次香港巴塞尔展会整个展位专门展示这位柏林雕塑家的新作品。在展会环境中，个展显得与众不同，这种效果在大型画廊中尤为明显，对单个艺术家的关注使画廊能够创造沉思的空间。展会同期，香港 K11 MUSEA 于3月23日起展出柯维德的大型装置作品。
佩斯画廊呈现阿丽佳·柯维德 个展
据3月中旬公布的2024年《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》显示， 中国已重新成为世界第二大艺术市场，占总体市场19%，仅次于美国、领先于英国。在香港巴塞尔展会内外，均能感受到市场的蓬勃。
佳士得今年将在扎哈·哈迪德建筑师事务所设计的建筑中开设新的亚洲总部。苏富比正在扩建亚洲总部，富艺斯去年刚刚在M+边开设了新的六层空间。香港的画廊群也在不断扩大。
无论人头攒动的预展首日是否出现大额销售，但大量在场的藏家有着积极的购买计划，但他们对已经大热的KAWS和丹尼尔·阿尔轩（Daniel Arsham）等多版本的作品开始持保守态度，“这些作品一度受到亚洲年轻收藏家的欢迎，但现在看来价格过高。年轻藏家更专注于寻找适合各自生活方式、装点生活的艺术品。”
展会除了画廊单元“艺廊荟萃”外，专门为大型作品而设的策展展区“艺聚空间”展出了16件大型装置作品；由画廊于展位内策划主题展的“策展角落”展区将呈现33个项目，项目数量为展会史上之最。博览会也不断寻找扩展的方式，通过一系列公共项目将其延伸到城市深处。其中包括电影放映、圆桌对话、场外装置等。
相比巴塞尔和巴黎，香港“有一种新鲜血液涌入的感觉”。对应到拍卖市场，千禧一代和Z世代在亚洲地区对艺术品拍卖领域的兴趣逐渐加深。
2024年巴塞尔艺术展香港展会现场
除了全球艺术市场参与者之外，在本地方面，2021以来，新空间激增，例如由1970年代的俱乐部改建而成的PHD Group，是一家专注于批判性参与、研究和合作实践的当代艺术画廊；香港当地收藏家罗君儿 (Queenie Rosita Law )在上环开设了Double Q Gallery等。
在展会上，老牌香港画廊Rossi Rossi将整个展位献给了尼泊尔多媒体艺术家Tsherin Sherpa，他的作品在2022年威尼斯双年展尼泊尔展馆中展出。此次展出的几乎所有作品都来自艺术家与尼泊尔传统地毯编织者合作的最新系列。
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