我向朋友推荐《幽游白书》时，总会建议他们跳过前面几卷，从“暗黑武斗会”篇看起。
倒不是我不喜欢前边的内容，只是《幽游白书》给大多数人留下的印象是热血格斗，但看过漫画的读者都知道，故事在一开始是一部人情剧。
我认为刻画人情世态是富坚最擅长的东西，他描写起来特别动人，但又怕朋友觉得剧情和想象中存在偏差，然后放弃整部作品。
事实证明，九十年代是格斗漫画的天下，这样的人情剧在商业上的确不够讨喜。《幽游白书》连载初期人气极低，好几次险遭腰斩。
用现代网友自嘲的方式来说，那段时间富坚经常“发癫”，在单行本卷首语抱怨自己没钱、没睡眠、没娱乐时间……有一次还提起好不容易攒钱买的自行车被偷，这件事让他心灰意冷，差点放弃漫画，逃回乡下老家。
一半生计所迫，一半命运安排，在三十来话的时候，《幽游白书》终究一转格斗漫画。这是富坚第一次画格斗漫画，老实说绘画水平一言难尽……分镜、透视、动作设计，就连台词都透露着一股青涩。
但一路看下来，你会发现富坚最“天才”的地方，可能正在于他的成长速度：与上图相比，下图仅相隔了三十话左右，但画面和分镜所传达的动作表现却发生了天翻地覆的变化，只靠空间透视和人体形变便营造出十分有力的画面。
当然，只靠这些还不足以让《幽游白书》和《龙珠》《灌篮高手》并称九十年代的Jump三大台柱。和另两位相比，富坚算不上精于动作的行家，《幽游白书》成为世界级作品，最离不开的是其开创性的人物设计。
一个比较典型的例子就是飞影，其手缠绷带、使用瞳术、身体中寄宿着强大力量，作为 “中二病”元素的开山鼻祖，后续很多漫画角色都受到了他的影响。乃至现在，搞笑漫画中捏他这类人设的角色仍有市场。
还有一点非常重要，就是富坚的讲故事水平极其出彩。拿“暗黑武斗会”篇来说，就设置了幽助和户愚吕弟两条线，幽助击败户愚吕弟是主线剧情，而户愚吕弟与幻海的恩怨情仇又埋在主线之下，明暗线交错，精彩的不仅是战斗，更是虽不言明，却足以牵动人心的留白。
格斗类作品很容易出现的问题是，画完一个篇章就耗尽了作者所有的灵感，几招过后，接下来就是无休无止的战力膨胀和流水账。《幽游白书》几乎不存在这个问题，暗黑武斗会结束的中期，富坚便引入了《猎人》中“念”能力的前身“领域”，令双方在既定的规则下战斗，在很大程度上冲淡了战力的重要性，让剧情开始向着智斗的方向发展。
说句题外话，在后来连载的《猎人》中，富坚显然弥补了很多《幽游白书》时期留下的遗憾，比如上文提到的双主角叙事，这种结构就在“蚂蚁篇”中小杰和蚁王的身上得到了进一步扩展。
对于当前的富坚来说，更为实际的问题是，《幽游白书》人气飙升，动画、游戏改编接踵而至，他靠各种版税获得了巨额收入，但睡眠和娱乐的问题仍然没有得到解决。
于是富坚进一步“发癫”，在单行本中写小作文，幻想自己过上了轰轰烈烈的人生。
到了后期，漫画的剧情愈发阴郁，主角转生成了魔族，甚至敌人一方看起来比主角团更加正义。这段时期杂志社因此收到了不少读者投诉，但并没有扭转《幽游白书》一转直下的晦暗风格。
接下来正如大家知道的那样，正值人气如日中天的时候，富坚一反常态地完结了整部作品。那年夏天，睡够玩够的富坚亲自去了Comiket分发同人志，给出了三条完结《幽游白书》的理由。
其中第一条他说自己身体越来越差，连载期间每周只睡半个小时，一熬夜就心脏疼， “感觉HP每时每刻都在下降”。
第二条简单来说是“想玩”：“宁愿死在通宵打游戏的时候，也不想死在画原稿上。”
至于另外一条，富坚说是“对作品的看法发生了改变”：
“十分遗憾，我借《幽游白书》的角色们所能做的事，已经在商业漫画原则下走到了尽头。接下来，要么把老一套翻来覆去直到读者看腻，要么把塑造起来的角色全部破坏掉，没有别的路了。” ——事实上，他也的确这么做了，在这本同人志里把所有角色炸开了花。
除此之外，富坚还在同人志里提到一件令人印象深刻的事情：一位读者和他在居酒屋相遇，想请他画张签绘，他提起笔来突然泪如雨下，哭着说自己再也不想画《幽游白书》了。
所以在很大程度上，《幽游白书》承载了富坚从青涩到功成名就的全部历程，不同于在《猎人》中清晰地知道自己想要画什么，《幽游白书》充斥着富坚的迷茫与探索，记录了他的成功，也记录了他在巨大精神压力下的溃不成军。
不过，与很多读者“《幽游白书》是突然完结的”的印象不同，结束连载的半年前，富坚就已经向杂志社提交了完结申请。在漫画最后几话，故事又摆脱战斗，回归到了人情剧上。但无论是开篇还是最后的内容，动画改编都没有采用。
最近，《幽游白书》的简中版即将上市，包含有1-6卷《灵界侦探篇》（游研社某宝商城有售，欢迎前来订购）。这算是大陆第一次正式引进这部作品。一个在我推荐下看了动画的朋友向我提起这个消息，我说漫画首尾几卷动画没有改编，有时间的话可以看看。
朋友则回答说之前偷偷看过了，他尤其喜欢这部分内容，没有半点刻意和虚浮的东西，自然天成，灵动美好。
热门跟贴